Вокальное искусство

Это книга по академическому вокалу, где я рассказал о себе, своём образе жизни, немного поделился своей жизненной философией. Системно и структурированно объяснил приёмы, упражнения, средства и методы развития певческой опоры, вибрато, диапазона голоса вверх и вниз. Книга хорошо иллюстрирована и доступна для понимания. По жизни я практик, поэтому основной задачей этой работы является решение актуальных проблем вокального воспитания.

Самоучитель «Я учусь петь!» предназначен для детей 7-10 лет, занимающихся пением самостоятельно или при помощи родителей, а также может являться учебным пособием вокально-музыкальных студий дополнительного образования и музыкальных кружков общеобразовательных учреждений. Вторая часть самоучителя «Секреты красивого голоса» поможет ребёнку развить его вокальные способности и познакомиться с основами певческой культуры. Все темы (уроки) изложены в занимательной форме с использованием весёлых стихов к каждой теме, а упражнения, задания и игры помогут лучше усвоить материал. Пособие может пригодиться педагогам-музыкантам при необходимости дистанционного обучения, в каникулярное время, а также как дополнительный материал для самостоятельной работы.

Сборник состоит из множества примеров, найденных автором в музыке композиторов разных стилей и эпох, а также из народных песен и специально сочинённых для данной работы, т.е. инструктивных. В основном, это фрагменты из вокальной музыки, но встречаются и отрывки из инструментальной музыки, которые удобны для сольфеджирования – по тщательно разработанной методике и с расстановкой цезур для грамотной смены дыхания. Учебное пособие предназначено для работы в среднем звене музыкального колледжа – как для классного, так и для домашнего использования. The collection consists of many examples found by the author in the music of composers of different styles and eras, as well as from folk songs and specially composed for this work, i.e. instructive ones. Basically, these are fragments from vocal music, but there are also excerpts from instrumental music that are convenient for solfeggio – according to a carefully developed technique and with the placement of caesuras for a right change of breath. The textbook is intended for work in the middle section of a music college – both for classroom and home use. It can be used both by solfeggio teachers and students of grades V-VIII.

Этот сборник адресован юным хористам, а также их наставникам. Любой детский хормейстер сможет найти в нем сочинение, которое подойдет и для классного пения, и для концертного номера, и для конкурсной программы. Хоровые миниатюры сборника ориентированы на исполнителей и слушателей разных возрастов. Здесь есть музыка для детей младшего и среднего возраста, которая легко учится и исполняется, а поэтические тексты просты для запоминания.

Цель данной книги – изложение общих сведений о работе голосового аппарата в пении, обязательно необходимых педагогу вокала. В пособии изложены такие стороны практической работы с голосом, как построение упражнений, певческие навыки, дыхание, атака звука и выдох, основанные на личном опыте автора. Пособие адресовано начинающим педагогам эстрадного пения, молодым вокалистам и всем, интересующимся этой темой.

Представленное учебное пособие предназначено для студентов высших и средних специальных учебных заведений, проходящих подготовку в сфере эстрадно-джазового вокала. Она также представляет профессиональный интерес для широкого круга лиц, интересующихся вопросами и проблемами современного вокального искусства. Описанные автором упражнения позволяют справиться со слуховой координацией, расширяют диапазон, укрепляю верхний и нижний регистры. Приучают студентов к эстрадно-джазовой стилистике, свингованию, к особенностям звучания джазовых нот, своеобразным интервалам и мелодике. В результате занятий по данной методике студенты овладевают исполнением джазовых стандартов и эстрадной манерой пения. The presented textbook is intended for students of higher and secondary specialized educational institutions specializing in pop and jazz vocals. It is also of professional interest to a wide range of readers interested in issues and problems of contemporary vocal art. The exercises described by the author allow one to cope with auditory coordination, expand the range, strengthen the upper and lower registers. Students are taught to pop and jazz style, swinging, to the jazz notes sound, original intervals and melody. As a result of classes in this technique, students master the performing of jazz standards and pop singing.

По сей день настоящее учебное пособие, составленное советским музыковедом Игорем Владимировичем Способиным (1900–1954), не потеряло своей актуальности в учебной практике. Сборник стал неотъемлемой частью уроков сольфеджио на разных этапах обучения музыканта. Рекомендации составителя призваны помочь педагогу извлечь максимальную пользу от сольфеджирования. Пособие адресовано педагогам и студентам музыкальных училищ и вузов.

Каковы критерии выбора детского вокального репертуара? Как не повредить детскому голосу, а помочь ему развиться полноценно, привить любовь к классической музыке и академическому вокалу? Автор определяет, в чем заключаются основные задачи вокального воспитания детей. Важным результатом исследований автора становится отбор и распределение материала по этапам музыкального развития ребенка, в соответствии с учетом детской физиологии, задачами бережного развития голоса и расширения исполнительских возможностей. Книга адресована преподавателям вокала, хормейстерам, родителям, чьи дети учатся петь, а также всем тем, кто интересуется вопросами детской вокальной педагогики.

Сборник посвящен музыке выдающегося итальянского композитора Джоаккино Россини (1792–1868). В издание вошли редко исполняемые в России арии из ранних опер, которые могут быть использованы в качестве учебного материала для студентов средних и высших музыкальных учебных заведений. Они помогут расширить исполнительский репертуар профессиональных певцов и дадут представление о россиниевском bel canto. Издание будет интересно исследователям итальянской музыки первой половины XIX века, а также широкому кругу любителей оперы.

К жанрам камерно-вокальной музыки Михаил Иванович Глинка (1804—1857) обращался на протяжении всего творческого пути. В его наследии более 70 песен и романсов. Среди поэтов, к текстам которых обращался Глинка, – не только гениальные имена, но и авторы, чьи имена не забыты только благодаря романсам композитора. Издание адресовано профессионалам и любителям вокальной музыки.

Дидона и Эней (англ. Dido and Aeneas) – опера в трех действиях английского барочного композитора Генри Пёрселла, либретто Наума Тейта по поэме (четвертой книге) Вергилия «Энеида», рассказывающей историю Энея, легендарного троянского героя. Считается выдающейся оперой Г. Пёрселла. Либретто предназначено в первую очередь для солистов-вокалистов оперных театров, студентов вокальных отделений, а также всем любителям оперной музыки. “Dido and Aeneas” is an opera in three acts by English baroque composer Henry Purcell, libretto by Nahum Tate on Virgil’s poem (book 4) “The Aeneid”, telling the story of Aeneas, a legendary Trojan hero. It is considered to be an outstanding opera by H. Purcell. Libretto is intended, in the first place, for the solo-vocalists of the opera theatres, students of vocal departments and also for all the enthusiasts of opera.

Рассматривая пение как художественно-эстетическое явление, автор раскрывает понятие человеческого голоса с позиций медицины, ее частных наук, знакомящих с особенностями строения певческого аппарата, механизма его работы, охраны и гигиены, а также вокальной методики. Пособие адресовано студентам и преподавателям музыкальных вузов, оно вызовет интерес у преподавателей вокала и хорового класса средних специальных учебных заведений, детских школ искусств, хоровых студий и широкого круга читателей – любителей пения. The author of the book considers singing as an artistically-esthetic phenomenon. She describes the idea of a human voice from the viewpoint of medicine, its specific sciences, which get us acquainted with the structure features of a vocal apparatus, its mechanism, hygiene protection and also vocal methodology. The book is intended for the students and teachers of music academies. It can also be interesting for vocal teachers and choral class of music colleges, children’s art schools, choral studios and a wide range of readers, enthusiasts of singing.

Данное издание представляет собой ценную научно-исследовательскую работу, имеющую большое значение в качестве учебно-педагогического пособия в области вокальной методологии. Автор в своей книге подходит к вопросам голосообразования исключительно с физиологической точки зрения. Однако каждый педагог, изучая, проверяя достигнутые результаты и, быть может, идя по пути новых исследований в области психофизиологии пения и в связи с этим в области вокальной методологии, методики и педагогики, должен иметь перед собой вполне осознанную цель: создать, воспитать такого певца, у которого техника не представляла бы самодовлеющей величины, а была бы средством для подачи конкретного, живого музыкального материала. Книга Работнова адресована педагогам и студентам вокальных отделений средних специальных учебных заведений.

Данное издание представляет собой учебный материал по постановке голоса. Метод обучения пению, который предлагает автор, может быть использован вокалистом как самостоятельно, так и с помощью педагога. К учебному пособию прилагается диск с аудио-записями романсов русских композиторов в исполнении К. И. Плужникова. Поэтому вокалист сможет не только изучить теоретический материал, но и познакомиться с творчеством различных русских композиторов, многие романсы которых исполняются крайне редко. Книга адресована студентам вокальных отделений вузов и колледжей, педагогам пения, а также всех кто интересуется постановкой голоса.

Жанр канона всегда служил прочной основой для воспитания гармонического слуха и музыкального мышления. Настоящий сборник содержит 220 примеров, разделённых на две части. 100 канонов первой части предназначены для использования в качестве учебной литературы на уроках сольфеджио. Эта часть построена с учётом постепенного усложнения музыкального материала, и может применяться в группах студентов младших курсов колледжа. 120 канонов второй части распределены по нескольким различным темам: классические, студенческие и сложные каноны. Материал второй части сборника может быть использован в качестве иллюстраций в курсе музыкальной литературы в колледже; для изучения и освоения техники канона в курсах полифонии в среднем музыкального образования; в качестве учебного репертуара хоровых классов в средних специальных учебных заведениях. The canon genre has always served as a solid foundation for the development of harmonious hearing and musical thinking. This collection contains 220 examples, divided into two parts. 100 canons of the first part are intended for use as educational literature at solfeggio lessons. This part is built with the gradual complication of musical material, and can be used in groups of junior students at college. 120 canons of the second part are divided in several different topics: classical, students and complex canons. The material of the second part of the collection may be used as illustrations in music literature course at colleges; for studying and mastering the canon technique in polyphony courses in medium level of music education; as a training repertoire in choral classes at colleges.

Комаров Василий Федорович (1838–1901) – исследователь русского церковного пения. Один из его главных трудов – «Практическая школа хорового пения» – содержит практические упражнения для совершенствования пения в хоре. Все упражнения или, как их называет В. Ф. Комаров, «уроки» расположены в форме небольших канонов, очень важной для автора. Они могут быть с удобством написаны на доске, что позволяет избежать папок с партиями, которые, порой, сбивают со счета и отвлекают внимание от дирижера, что особенно вредно на начальном этапе обучения. Сборник адресован ученикам музыкальных школ и хоровым дирижерам, а также любительским хоровым коллективам.

Джузеппе Конконе (1801–1861) – итальянский вокальный педагог, композитор, автор нескольких сборников вокальных упражнений и вокализов, а также романсов, арий, вокальных циклов, фортепьянных и органных произведений. «Школа пения с листа» представляет собой практическое учебное руководство для начинающих и включает себя основные сведения, касающиеся музыкальной грамоты, упражнения на пение гамм, интервалов, простых мелодий. В качестве мелодий для пения с листа приводятся отрывки из произведений Гайдна, Моцарта, Вебера и других композиторов, а также народные песни. Учебное пособие может быть использовано на уроках сольфеджио в детских музыкальных школах, школах искусств.

Настоящая книга, написанная первым преподавателем системы трехфазного дыхания в России О. Г. Лобановой, посвящена изложению метода правильного дыхания, разработанного американцем Лео Кофлером. В книге рассматривается дыхание во время пения и речи, в том числе сценической, и предлагаются советы для певцов и ораторов. Также в издании представлена система дыхательной гимнастики, которая включает четыре серии упражнений, имеющих своей конечной целью развитие правильного дыхания. Книга, написанная около века назад в качестве пособия по постановке дыхания, и сегодня может быть полезна как профессиональным актерам и певцам, так и студентам актерских и вокальных факультетов, а также физиологам, врачам и всем, кто интересуется вопросами правильного дыхания.

Алессандро Бусти (1799–1859) – итальянский оперный певец, вокальный педагог. В предисловии к своей «Школе пения для баритона» Бусти отмечает, что его метод является традиционным, наследованным у старых мастеров и проверенным многолетней успешной педагогической практикой. Работа А. Бусти представляет огромную ценность для вокальных педагогов, методистов, интересующихся вопросами исторического исполнительства и молодых певцов, как образец учебного пособия, в котором к низкому мужскому голосу предъявляются столь же высокие требования в части гибкости, ровности и диапазона, как и к женским голосам. Сборник Бусти «Вокализы для женского голоса» содержит ежедневные короткие упражнения для пения. Учебное пособие предназначено певцам, студентам и преподавателям вокальных отделений музыкальных учебных заведений.

Дисциплина «Вокальный ансамбль» входит в состав комплексной программы обучения дирижеров и певцов академических хоровых коллективов. Совместно с другими дисциплинами она формирует основные музыкально-исполнительские навыки будущих артистов творческих коллективов и обеспечивает подготовку квалифицированных кадров. Для многих вокальных ансамблей до сих пор актуальна проблема поиска репертуарных новинок, особенно эстрадных композиций, которые в последние годы набирают все большую популярность среди слушателей и исполнителей. Данная хрестоматия ставит своей целью расширить репертуарный список вокальных коллективов, пополнив его многоголосными сочинениями a cappella не только академического, но и эстрадного направления. В сборнике представлены духовные сочинения известных композиторов прошлого, новые авторские произведения, современные аранжировки народных песен и популярных классических произведений, рассчитанные на небольшой состав исполнителей (вокальный ансамбль, камерный хор), адресованные не только студенческим коллективам средних и высших музыкальных заведений, но и певцам-любителям, владеющим основными навыками многоголосного ансамблевого пения.