Джаз

Никита Владимирович Гущин — пианист, джазмен, педагог. Член джазовой комиссии Московского музыкального общества. Один из руководителей культурно-просветительского проекта «Творческий рост». Лауреат международных и всероссийских конкурсов. В своей работе автор рассматривает проблему развития детской джазовой импровизации в ДМШ и ДШИ. В пособии даются конкретные рекомендации и пошаговые действия, которые можно с легкостью применять на уроках джазовой импровизации.

Это лёгкое эротическое чтиво будет прекрасным дополнением к ароматной чашке кофе, бокалу вина или стаканчику виски. Насладитесь ароматной смесью!

Кто из мужчин не представлял в своих фантазиях оказаться в объятиях сразу двух очаровашек, двух близняшек, двух мулаток? Как это могло произойти и попытался представить читателю автор.

Джаз-з-з-з-з-з! Сумасшедший джаз, который никогда не умрет, «музыка черных», как презрительно его называли те, кому не повезло состариться раньше времени. Но, на минуточку, «черные» – это Дюк Эллингтон и Элла Фицджеральд, Луи Армстронг и Чарли Паркер, Майлз Дэвис и Сидни Бечет… Да, в Швеции тоже был джаз, а самая яркая звезда периода свинга – Повел Рамель. Поет он, конечно, на любителя, но настроение поднимает точно. © Эвербук

Герои рассказа ищут в жизни что-то настоящее, но все оказывается химерой. Чувства, страсть, музыка- всё сливается в трогательной истории. Истории любви?

Теория Гармонии Музыки Максима Редько - единственная верная, всеохватывающая и безошибочно работающая из всех когда-либо существовавших теорий музыки. Отличающаяся не только тем, что она самая полная, а прежде всего тем, что известные теории, изучаемые в музыкальных учреждениях всего мира, являются совершенно неправильными по своей идее, логически искаженными, приводящими на практике к постоянным ошибкам.

В книге, посвященной судьбе одного из основателей отечественного джаза, вводится в научный оборот немало уникальных материалов. Это и биографические сведения о Г. Р. Терпиловском, сопровождаемые богатым иллюстративным рядом. Это и воспоминания, письма, автографы многих музыкантов, таких как Дмитрий Шостакович, Леонид Утесов, Олег Лундстрем, Никита Богословский, Юрий Саульский… В сборник вошли художественно-документальная повесть о «последнем аристократе джаза» и главы из книги, которую писал сам композитор. Впервые публикуются и его литературные сочинения, стихи и критические эссе.

Веселый и остроумный одессит Лазарь Вайсбейн родился в обычной немузыкальной семье, но всегда говорил: «Что же удивляться, что я люблю музыку, ведь я родился не где-нибудь, я родился в Одессе». Как только Лазарь стал выступать с сольными программами, он взял псевдоним – Леонид Утесов. И это имя стало известно всей стране. Пораженный работой американского джаз-оркестра Теда Льюиса, Лазарь 8 марта 1929 г. в Ленинграде дебютировал с театрализованной программой «Теа-джаз». Это был совершенно новый для эстрады того периода жанр. Утесов совмещал дирижирование с конферансом, танцами, пением, игрой на скрипке, чтением стихов. Музыканты разыгрывали разнообразные сценки между собой и дирижером. Леонид говорил: «Я пою не голосом – я пою сердцем», и его полюбил зритель всем сердцем. Но все ли в советской России поняли джаз Утесова? Кого знаменитый артист считал своими друзьями и кто действительно был ему другом? А кто был непримиримым врагом «певца джаза»? Любовь и ненависть, трудности и их преодоление, невообразимый успех и… Об этом и многом другом вы узнаете из книги известного телеведущего и киноведа Глеба Скороходова, которая приоткрывает дверь во внутренний мир Леонида Утесова.

Восьмое марта — женский праздник, день рожденья — только твой, а день сварщика, как правило, празднуют лишь сварщики. Но! Новый год — это для всех. Понимаешь? — Понимать-то, понимаю. Только к чему вы мне это рассказываете? —Ага… — Константин приложил руку к затылку, как бы поддерживая ход своих мыслей. — А что будет, если этот праздник… исчезнет, например? Скажи, ты веришь в Деда Мороза? — Да… наверное. Или нет. Я не знаю. — Ясно. Значит так, на ближайшее время ты принимаешь как данность, что Дед Мороз существует. Вот тут то и начинается необыкновенное и значительное...

Никита Владимирович Гущин — пианист, джазмен, педагог. Член джазовой комиссии Московского музыкального общества. Один из руководителей культурно-просветительского проекта «Творческий рост». Лауреат международных и всероссийских конкурсов. В своей работе автор рассматривает проблему развития детской джазовой импровизации в ДМШ и ДШИ. В пособии даются конкретные рекомендации и пошаговые действия, которые можно с легкостью применять на уроках джазовой импровизации.

Когда Уэс и его лучший друг Кори оказываются в джазовом лагере, они быстро разочаровываются – музыканты скучные и играют только по указке. В один из дней друзья случайно устраивают джем-сейшн с Эш, чья виртуозная игра на гитаре поражает Уэса и Кори. Все трое понимают, что они – идеальная команда, которая может стать чем-то большим. Эш решает, что, вместо того чтобы торчать все лето в лагере, они могут отправиться на ее машине в сумасшедшее музыкальное турне по всей Америке…

Легендарный джазовый пианист Михаил Ильич Кулль, коренной москвич, родился в 1935 году на Арбате. Прожил в Москве до 1999 года, когда поменял место жительства на город Йехуд в Израиле. Окончил Московский институт химического машиностроения (МИХМ). В 1955 году, играя в студенческом эстрадном оркестре, которым руководил Б.С.Фиготин, познакомился с трубачом Владиславом Грачевым. Их дружба и сотрудничество продолжались в течение 30 лет, сначала – в комбо (с участием саксофониста Владимира Шифрина), потом – в <Диксиленде Грачева>. В этом составе Михаил играл в конце 60-х в кафе <Печора>. После того как В.Грачев прекратил активную жизнь в джазе, до 1992 года Михаил Кулль был участником <Нового московского Джаз-бэнда> Александра Банных. С появлением московских джазовых кафе при малейшей возможности Михаил Кулль играл там. В 1964 году с собственным квартетом <открывал> кафе <Синяя птица>, где играл два с половиной года. В 1967 году в квинтете с двумя тромбонами (М.Царев и И.Заверткин) участвовал в фестивале <Джаз-67>. В Израиле продолжал играть джаз в собственном квинтете, с которым принимал участие в 8 ежегодных джазовых фестивалях <Джаз-глобус> в Иерусалиме. Увлекшись фотографией со дня рождения сына (1959 год), не выпускал фотокамеру из рук на всех значительных джазовых мероприятиях, поэтому собрал уникальный фотоархив, малая часть которого представлена в книге жизни В 2009 году вышла книга воспоминаний Михаила Кулля <Ступени восхождения>. Отдавая джазу большое время, Михаил всегда оставался музыкантом-любителем, одновременно работая в НИИ, где стал кандидатом технических наук, был награжден правительственными наградами и удостоен звания Лауреата Государственной премии СССР.

Представляем первую в нашей в стране большую книгу о Рознере, написанную увлекательно и подробно, с привлечением многих редких, неизвестных или ранее не публиковавшихся материалов. Эдди Рознер – одна из самых загадочных фигур отечественной эстрады и джаза: коренной берлинец, джазовый виртуоз довоенной Европы, первая звезда польского и белорусского cвинга, первый настоящий шоумен в CCCР. В Советском Союзе его имя и музыка попадали под запрет дважды – в конце сороковых и начале семидесятых. Неудивительно, что мы до сих пор очень мало знаем об этом выдающемся музыканте. Еще при жизни о нем слагались легенды. Современники помнят его как кумира стиляг и любимца женщин, неутомимого рассказчика и человека со сложным и авантюрным характером, баловня фортуны и вечного скитальца. Кем был он на самом деле? Откуда он приехал в Советский Союз? Какие перипетии пришлось пережить тому, кого еще в юности прозвали «белым Армстронгом»? Книга ответит на эти вопросы. В нее вошли воспоминания певицы Нины Бродской, свидетельства коллег, друзей и близких блистательного трубача. Автор документального романа, писатель и музыкант Дмитрий Драгилёв, собирал сведения об Эдди Рознере на протяжении двадцати пяти лет. Книгу иллюстрируют эксклюзивные фотографии. Компакт-диск прилагается только к печатному изданию.

Учебно-методическое пособие для контрабаса и ритм секции, представляет собой набор этюдов, основанных на характерных ритмических моделях. Рассматриваются синкопы к 1, 2, 3 и 4-й долям такта, смещения на одну восьмую. Различные ритмические фигуры с восьмыми и четвертными триолями. Полиметр и метрические модуляции. Характерные синкопы для 3/4 и 5/4 размера. Синкопы и смещения в быстром темпе.

Настоящее учебно-методическое пособие представляет собой практический курс по дисциплине «Инструменты эстрадного оркестра. Специальный инструмент – контрабас», предназначенный для студентов эстрадно-джазовых отделений. Методическое пособие состоит из 6-ти частей, тщательно систематизированных практических заданий, рекомендуемых для изучения основных гармонических оборотов, используемых в джазовой музыке с помощью определённых аппликатурных моделей и мелодических фраз. В «Приложении» (7-я часть) приводятся итоговые таблицы обыгрывания различных типов септаккордов на основе изученного материала, а также аппликатуры двухоктавных трезвучий и арпеджио септаккорда Imaj7 в 12-ти тональностях. Рекомендовано для средних и высших учебных заведений.

В учебно-методическое пособие В. Н. Авилова включены 9 пьес, которые представляют популярные мелодии и композиции, отражающие эстрадную и джазовую стилистики от начала и до конца XX века. В переложениях и аранжировках предлагаемого музыкального материала отражена специфика разновидностей саксофона, как духового инструмента с большими техническими и динамическими возможностями, объясняющие его популярность как в джазовой, так и в академической музыке. Во всех пьесах учебно-методического пособия делается акцент на особенности ритма в джазовой музыке, тщательно проставлены все штрихи и нюансы, что является важнейшими компонентами ансамблевого исполнительства. Представленный в хрестоматии материал отражает большой профессионально-исполнительский и педагогический опыт составителя. Аранжировки сделаны изобретательно и корректно, с учётом стилевых и жанровых особенностей времени написания композиций. Все пьесы могут быть использованы как учебный материал в классах аснсамбля на кафедрах духовых инструментов и эстрадно-джазовых кафедрах (отделах) в высших и средних специальных учебных заведениях. Издание предлагаемого пособия расширит репертуар учебных и профессиональных коллективов, а некоторые композиции могут быть использованы в концертно-исполнительской практике ансамблей как джазового, так и академического направлений.

Предлагаемое учебно-методическое пособие предназначено для преподавателей и студентов музыкальных колледжей и вузов, в которых осуществляется учебный процесс по подготовке музыкантов эстрадных и джазовых оркестров и ансамблей. Включает в себя музыкально-тематический и технический импровизационный материал: джазовые стандарты,авторские композиции и соло-импровизации звезд мирового джаза с подробными указаниями штрихов и гармонических схем. Пособие полностью соответствует «Программе дисциплины Специальный класс.Саксофон», составленными Заслуженным артистом Российской Федерации, профессором Российской академии музыки имени Гнесиных Осейчуком А. В.

В данном пособии представлен базовый набор штрихов и различных упражнений для игры смычком которые значительно увеличивают кругозор и исполнительское мастерство джазового контрабасиста. Приведены звукоряды и примеры мелодических фраз для обыгрывания основных видов септаккордов – Imaj7, IIm7, V7. Данный материал призван сделать игру смычком осознанной и создать базу для создания собственной импровизационной линии. Во второй части представлены транскрипции соло известных исполнителей: Slam Stewart, Paul Chambers, Dave Young, Christian McBride и др. Рекомендовано для средних и высших учебных заведений.

«Книга имеет ряд особенностей: Интересная подборка исполнителей и, соответственно, транскрипций, пригодных для обучения исполнительскому мастерству. «Снимал» и набирал ноты сам автор – джазовый пианист, знающий специфику джазовой манеры игры. Для облегчения освоения материала в нотах проставлена аппликатура. В транскрипциях для трио выписана левая рука, что наиболее полно отражает стиль конкретного исполнителя». И.М. Бриль – пианист, Народный артист России, профессор.

Предлагаемое учебно-методическое пособие предназначено для преподавателей и студентов, средних и высших учебных заведений, в которых осуществляется учебный процесс по подготовке музыкантов эстрадных и джазовых оркестров и ансамблей. Включает в себя музыкально-тематический и технический импровизационный материал: джазовые стандарты и соло-импровизации звезд мирового джаза.