Нотный сборник

В первом сборнике учебного пособия собраны 29 музыкальных пьес для детей в возрасте от 5 до 12 лет, обучающихся в музыкальных школах и школах искусств. Пьесы просты в исполнении, основаны на естественных речевых интонациях, фактура фортепианного аккомпанемента связана с характером и настроением песни, что делает их разучивание увлекательным, а сценическое исполнение – ярким и запоминающимся. Пособие адресовано детям, обучающимся в музыкальных школах и школах искусств, преподавателям музыки, руководителям хоров, ансамблей, музыкальных кружков, а также родителям.

Во втором сборнике учебного пособия собраны 27 музыкальных пьес для детей в возрасте от 5 до 12 лет, обучающихся в музыкальных школах и школах искусств. Пьесы просты в исполнении, основаны на естественных речевых интонациях, фактура фортепианного аккомпанемента связана с характером и настроением песни, что делает их разучивание увлекательным, а сценическое исполнение – ярким и запоминающимся. Пособие адресовано детям, обучающимся в музыкальных школах и школах искусств, преподавателям музыки, руководителям хоров, ансамблей, музыкальных кружков, а также родителям.

Данный сборник предназначен для учащихся ДМШ и музыкальных отделений ДШИ обучающихся на баяне и аккордеоне в рамках подготовительных отделений и отделений РЭО. Он рассчитан на детей возрасте от 5 до 6 лет, но может быть полезен и учащимся более старшего возраста, приступающим к обучению. Пьесы сборника расположены в порядке возрастания сложности от ритмизированных произведений на одной ноте, исполняемых в ансамбле с преподавателем, до небольших пьес исполняемых двумя руками. Все пьесы снабжены рисунками для раскрашивания, а большинство из них стихотворным текстом. На начальном этапе в стихотворной форме даются обозначения музыкальной грамоты.

Сборник составлен по итогам конкурса на премию «Первый трубадур им. герцога Гийома» для поэтов-песенников. В книге опубликованы стихи, положенные на музыку, которые сопровождаются нотами; также размещены традиционные стихотворения, которые могут быть положены на музыку в будущем. Особый раздел занимает детская поэзия, в том числе песенная. Книга адресована тем, кто любит и ценит современную поэзию, интересуется развитием литературы. Кроме того, на это издание стоит обратить внимание композиторам и исполнителям.

Русские и цыганские романсы – душа городской музыкальной культуры Серебряного века, расцвета русского искусства в прошлом столетии. Однако многие незаслуженно забыты. В 30-х годах некоторые были прямо запрещены властями к исполнению, другие замалчивались потому, что по лирике и духу они оказались несовместимы с насаждаемой большевиками коммунистической нравственностью. В первую очередь это коснулось романсов, названных властями «цыганщиной». В сборнике представлены 10 романсов этого жанра – самые «забытые», почти ныне не исполняемые. Приведены ноты для гитары и слова романсов: Стаканчики граненые, Только раз, Что мне горе, Прощай мой табор, Льется песня, Две гитары, Дорогой длинною, Черные глаза, Бирюзовые колечки, Чубчик.

Настоящая хрестоматия представляет собой сборник соло – этюдов на известные джазовые стандарты. Для развития практических навыков исполнителя используются разнообразные звукоряды и технические приемы, позволяющие освоить всю тесситуру контрабаса. В рамках изучаемой программы на эстрадно-джазовых отделениях по специальности «Контрабас», рассматриваются способы обыгрывания последовательностей аккордов с помощью пентатоник, блюзовых гамм, пар мажорных трезвучий, арпеджио септаккордов, позиций и интервалов различных ладов. Весь материал снабжен комментариями об использованных звукорядах. Соло-этюды построены на фразах, составляющих основу джазового стиля бибоп. Все пьесы снабжены QR кодами, при помощи которых можно посмотреть примеры исполнения на YouTube. Рекомендовано для средних и высших учебных заведений.

Когда я в пятнадцать лет впервые услышал бандонеон на кассетном магнитофоне, то и понятия не имел о том огромном пласте музыкальной культуры танго, где эта маленькая ручная гармоника занимает центральное место. Я даже не знал, как называется этот инструмент, но с первых нот он заворожил меня своим особым тембром. Спустя годы, когда я сам извлек первые звуки на бандонеоне, я вновь ощутил те же чувства, что и много лет назад. Хотелось продолжения. Так я стал учиться играть. Как свидетельствует история, бандонеон начал свой путь с кафе и ночных клубов Аргентины. Интерес к непривычному для академических сцен инструменту и новому репертуару оказался столь велик, что сейчас бандонеон с триумфом принимают в крупнейших концертных залах мира. В России бандонеон появился сравнительно недавно. Сейчас он звучит в филармониях, на милонгах в танго-клубах, на чемпионатах по танго. Становится все больше желающих научиться играть на этом удивительном инструменте. А несколько лет назад в Москве на фабрике «Баян “Юпитер”» специалисты освоили производство хроматических бандонеонов французской системы. Хотя бандонеон – сольный инструмент, но в ансамблях его можно встретить гораздо чаще. Гитара по тембру и балансу великолепно сочетается с бандонеоном. Неслучайно именно гитара была первым ансамблевым партнером бандонеона. Вы держите в руках первый изданный в России сборник оригинальной музыки, а также транскрипций для ансамбля “Бандонеон + Гитара”. Надеюсь, что наш труд вызовет интерес к новому для отечественной музыкальной среды инструменту и отчасти восполнит отсутствие нотной литературы для такого типа ансамбля. Пьесы, вошедшие в сборник, неоднократно с успехом исполнялись на концертах нашим дуэтом с гитаристом Владиславом Домогацким. Издание адресовано музыкантам-исполнителям, в том числе гитаристам, бандонеонистам, баянистам и аккордеонистам, а также всем интересующимся культурой и стилем танго. Желаю успехов! Ваш Максим ФЁДОРОВ

Каким бы популярным ни было музыкальное произведение, имеющее богатую концертную историю и давно сложившиеся исполнительские традиции, всегда появляется музыкант, открывающий в нём что-то новое для себя и желающий познакомить слушателя с этими новациями. В этом нет ничего необычного, вопрос в том, каковы причины их появления, и как он решает вопросы морально-этического характера, неизбежно возникающие при этом. Выбирая такие средства музыкальной выразительности и приёмы исполнения разбираемых здесь сочинений, которые соответствуют его представлению об их содержании и характере, автор показывает своё отношение к этим проблемам и свой подход к их решению.

Этот сборник адресован юным хористам, а также их наставникам. Любой детский хормейстер сможет найти в нем сочинение, которое подойдет и для классного пения, и для концертного номера, и для конкурсной программы. Хоровые миниатюры сборника ориентированы на исполнителей и слушателей разных возрастов. Здесь есть музыка для детей младшего и среднего возраста, которая легко учится и исполняется, а поэтические тексты просты для запоминания.

Ферруччо Бузони (1866–1924) – музыкант, известный своей многогранной деятельностью как композитор, автор множества транскрипций, пианист и педагог. Бо2льшая часть его литературных трудов посвящена любимому инструменту – фортепиано. «Путь к фортепианному мастерству» – монументальная работа, охватывающая все уровни профессионального становления пианиста. Первый выпуск содержит упражнения на освоение техники игры гамм, аккордов, трелей и т. д. Сборник будет полезен пианистам старших классов ДМШ, студентам средних и высших учебных заведений.

Нотный сборник «Озорные песенки» адресован детско-юношеским вокальным ансамблям и хоровым коллективам. Это двенадцать песен, расположенных в порядке возрастания уровня сложности. Первые шесть песен подходят для исполнения детьми младшего школьного возраста, вторая половина сборника рассчитана на коллективы средне-старшего звена. В приложении помещено занимательное упражнение – ритмический канон-перформанс «Загадка-скороговорка», которое будет интересно и полезно всем возрастным группам. Песни написаны современным, но доступным детям, музыкальным языком. Они полны юмора, неожиданностей и различных звуковых эффектов. Яркие и наглядные образы песен открывают возможность для их театрализованного исполнения. «Озорные песенки» – это самобытные и разноплановые произведения для детей, которые украсят концертный репертуар вокально-хорового коллектива, а также будут выигрышно смотреться на конкурсах.

Фортепианное наследие Л. ван Бетховена (1770–1827) содержит около сорока небольших фортепианных пьес, в числе которых – множество бытовых танцев (вальсы, лендлеры, экосезы, менуэты и т. д.). В настоящее издание вошли сочинения, наиболее востребованные в программах по фортепиано ДМШ и ДШИ. Сборник адресован ученикам средних и старших классов музыкальных школ, студентам музыкальных училищ, любителям фортепианной музыки.

Ладовое сольфеджио построено на фольклорном материале. В пособие вошли образцы мелодий напевов и наигрышей, принадлежащих многим народам нашей страны и зарубежных стран. Издание, рассчитанное на студентов училищ и колледжей, состоит из двух частей: «Семиступенные лады» и «Пентатоника». На различных этапах обучения все приводимые фольклорные образцы могут быть использованы не только для сольфеджирования, но и для музыкального диктанта.

В настоящее издание включены переложения одних из самых известных произведений Иоганна Себастьяна Баха (1685–1750). Возможности современного многотембрового многорядного выборного инструмента позволяют исполнять сложнейшие органные циклы с максимально приближенным характером звучания, создавать транскрипции клавирных и оркестровых сочинений. Освоив на классическом материале достоинства современного инструмента, исполнитель найдет путь к музыкальному Олимпу и сможет прикоснуться к вершине баянного мастерства в исполнении полифонической музыки.

Клод Дебюсси (1862-1918) – французский композитор, преломивший живописный импрессионизм на музыкальную почву. Его эстетические устремления в большей степени нашли отражение в фортепианном творчестве. Настоящий сборник состоит из фортепианных сюит и отдельных пьес, наиболее востребованных в программе по фортепиано музыкальных школ. Издание адресовано учащимся средних и старших классов музыкальной школы, студентам музыкальных училищ и вузов и широком кругу любителей фортепианной музыки.

Альбом пьес для фортепиано составлен российским ученым, органистом и педагогом Леонидом Исааковичем Ройзманом (1915–1989). В настоящий сборник вошли клавирные сочинения И. С. Баха и произведения для органа и флейты, переложенные для фортепиано. Пьесы позволяют начинающим музыкантам познакомиться с разнообразными жанрами в наследии великого композитора. Настоящее издание адресовано учащимся музыкальных школ и училищ и всем любителям фортепианной музыки.

Фридрих Кулау (1786–1832) – немецко-датский композитор и пианист. Во многих сочинениях Кулау можно увидеть большое влияние Людвига ван Бетховена, чью музыку он почитал и часто исполнял на концертах. В сборнике представлены все «Сонатины», написанные композитором в течение жизни, – небольшие яркие произведения сонатной формы без разработки. Пьесы буду полезны для студентов детских музыкальных школ, а также для начинающих исполнителей.

Вторая сюита «Силуэты» изначально написана А. С. Аренским для двух фортепиано, затем переложена автором для оркестра. В настоящем издании представлено четырёхручное переложение для фортепиано с удобной, насыщенной и обогащенной фактурой изложения, яркой и разнообразной тембральной оркестровой палитрой. Оригинальный авторский текст при этом сохранён. Данный сборник предназначен не только для концертирующих исполнителей, но и для студентов музыкальных колледжей и консерваторий.

Франц Вольфарт (1833-1884)– немецкий композитор, скрипач. Его 60 этюдов по сей день остаются неотъемлемой частью репертуара начинающих скрипачей и альтистов. Сборник адресован учащимся музыкальных школ и начальных курсов музыкальных училищ.

Английские сюиты были созданы И. С. Бахом в период 1714–1720 годов и входят в «золотой фонд» клавирной музыки. Б. Муджеллини (1871–1912), итальянский пианист, педагог и композитор, посвятил многие годы наследию немецкого композитора: под его редакцией изданы самые играемые клавирные сочинения Баха, в том числе представленные в настоящем сборнике четыре Английские сюиты из шести. Сборник адресован пианистам различного уровня профессиональной подготовки, начиная со средних и старших классов ДМШ и ДШИ. The English suites were written by J. S. Bach in 1714–1720 and are a part of the «golden repertoire» of clavier music. B. Mugellini (1871–1912), an Italian pianist, teacher and composer, devoted many years to the legacy of the German composer: under his editorship, Bach’s most performed clavier works were published, including four English suites out of six presented in this collection. The collection is addressed to pianists of various levels of professional training, starting with the middle and senior classes of children’s music schools and children’s schools of arts.