Киносценарии

Игорь Митюшин – сценарист, журналист, философ и просто разносторонне талантливый человек. В книге собраны отрывки из его сценариев и полностью сценарии, ещё пока не реализованные на киноэкране. Тексты предваряет историко-эстетический экскурс и авторская культурологическая оценка современной эпохи.

Гэг – это искусство в искусстве комедийного жанра. Однако, чтобы стать художником-автором, придумывающим гэги для своих историй, необходимо сначала освоить тайны ремесла. И если вы собираетесь писать книги или сценарии, снимать игровые или анимационные фильмы, придумывать и рисовать комиксы или просто научиться оригинально шутить, то это книга для вас. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Голливудский стандарт – это признанный во всем мире сценарный формат. «Голливудский стандарт» Кристофера Райли – это книга, которая должна быть у каждого сценариста. Продюсеру достаточно одного беглого взгляда на сценарий, чтобы понять: его автор – непрофессионал. Новичка выдает незнание принципов написания и оформления сценария, и, к сожалению, в таком случае даже самая гениальная идея, оказавшись на бумаге, выглядит неубедительно. Кристофер Райли – профессиональный сценарист, который руководил отделом обработки сценариев Warner Bros., – знает о голливудском стандарте больше, чем кто-либо в киноиндустрии. В своей книге он подробно рассказывает обо всех правилах сценарного формата и объясняет, как воплотить в тексте любые визуальные образы, родившиеся у вас в голове. Четкие и понятные инструкции и сотни примеров помогут разобраться во множестве вопросов, которые ставят в тупик даже опытных сценаристов: – Когда нужен новый заголовок сцены? – Как оформить флешбэки и сны? – Как описать особенности съемки? – Как обозначить начало и конец сцены, увиденной с точки зрения персонажа? – Какую информацию поместить в ремарку? На примерах отрывков из сценариев Кристофера Нолана, Квентина Тарантино, Тайки Вайтити и других культовых авторов Райли показывает, как, оставаясь в строгих рамках классического сценарного формата, можно создавать новаторские тексты для кино. «Голливудский стандарт» выдержал 3 переиздания и уже 17 лет остается настольной книгой знаменитых голливудских сценаристов, продюсеров и шоураннеров. Подойдет как профессионалам, так и начинающим сценаристам. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

«Книга поделена на три части. Сначала я дам краткую историю триллера как жанра и характеристики персонажей, которые чаще всего появляются в нем. Далее разберем план сценария на примере уже вышедших триллеров и рассмотрим, как построить ваш сценарий на основе успешных фильмов, сохранив при этом оригинальность. И наконец, я опишу весь процесс написания триллера от задумки и первого черновика до поиска режиссеров. Расскажу, что нужно для создания фильма с ограниченным бюджетом и что каждый сценарист может сделать для того, чтобы его сценарий стал жизнеспособным и рентабельным.» Люси В. Хэй Эта книга настоящая последовательная инструкция к созданию успешного сценария фильма в жанре триллер. После основной теории автор переходит к практическим советам и подробно объясняет на примере популярных триллеров, в чем секрет успеха хорошего сценария. Какие есть виды триллеров? Что должен делать главный герой? Что такое крючок и как им пользоваться? Для чего нужен поэпизодник? Как должна выглядеть сценарная заявка? И, что особенно важно, как и кому продать готовый сценарий? Но не стоит думать, что речь пойдет только о триллерах. На самом деле книга будет полезна всем, кто занимается сценарным мастерством. Потому что она подробно исследует вопрос «Что делает хороший сценарий хорошим?» Люси В. Хэй – английская писательница, продюсер, редактор сценариев и один из организаторов Лондонского Фестиваля Сценаристов.

10 минут. Всего 10 минут отделяют вас от вашего сценария. Если последовательно каждый день выделять всего лишь 10 минут, то уже скоро замысел превратится в идею, наброски в сюжетные линии, а прототипы в персонажей. Пилар Алессандра разработала свою уникальную методику работы со сценарием, при которой вам необходимо тратить всего лишь по 10 минут за раз, чтобы шаг за шагом приблизиться к своей мечте. Пилар Алессандра – ведущий голливудский преподаватель сценарного мастерства, директор популярной образовательной программы On the Page. Она начинала как простой ридер в DreamWorks SKG, а в итоге создала свою методику работы с текстом. Среди ее учеников сценаристы популярнейших сериалов «Гриффины», «Анатомия страсти», «Ходячие мертвецы» и «Остаться в живых». В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

В России всегда были, есть и будут «ломоносовы» и «курчатовы». Один из них живет в глухой деревушке, недалеко от Северодвинска, в советские годы, ныне опять ставшие популярными. Очередное изобретение ученого, больше похожее на подводный монстр, который сам он и нарисовал, а мы поместили рисунок на обложку книги. Пленники, конечно, не сами подводники, а те, кто волею судьбы оказался на борту секретной субмарины, сбившей средствами противовоздушной обороны американский частный самолет с туристами. Здесь и спасение американцев, и попытка их вербовки, и любовный треугольник, и авария на борту самой субмарины, и жесткое противостояние двух сверхдержав, где президенты в последний момент предотвращают ядерную войну. Книга является своего рода предупреждением негативному развитию современных событий в мире… Этот роман, вероятно, единственный в мире, написанный под водой на борту стратегической подводной лодки в районе Северного полюса.

Великая миссия человека, именуемого в дальнейшем сценарист, состоит в очень простой вещи: создать прочную, гармоничную основу очередного проникновения в бессмертие, которым является каждое высокохудожественное произведение – кинофильм в том числе. Именно поэтому написанный не только от ума, но и от души живой сценарий есть первое, еще доэкранное, прикосновение автора и героя, а вместе с ними и зрителя, к Вечности. Ремесло же сценаристу нужно лишь для того, чтобы сделать это прикосновение максимально точным. Вот собственно и все. Осталось определить предмет: сценарий – это рассказанное время. В учебном пособии есть правила, инструменты, ключи, лекала и даже верстаки, которые помогут сценаристам разобраться в их многотрудном деле, а всем прочим представителям кинотелецеха, или просто зрителям – в многомерном явлении под названием сценарий. Для профессиональных работников кино и телевидения; слушателей курсов повышения квалификации, студентов литературных факультетов, а также всех тех, кто интересуется киноискусством и драматургией.

Блестящий роман о любви, которая дает второй шанс даже в загробном мире! Роман-пьеса «Ставок больше нет» был написан Сартром еще в 1943 году, но опубликован только по окончании войны, в 1947 году. В длинной очереди в кабинет, где решаются в загробном мире посмертные судьбы, сталкиваются двое – прекрасная женщина, отравленная мужем ради наследства, и молодой революционер, застреленный предателем. Сталкиваются, начинают говорить, чтобы избавиться от скуки ожидания, и… успевают полюбить друг друга настолько сильно, что неожиданно получают второй шанс на возвращение в мир живых, ведь в бумаги «небесной бюрократии» вкралась ошибка – эти двое, предназначенные друг для друга, так и не встретились при жизни. Но есть условие – за одни лишь сутки влюбленные должны найти друг друга на земле, иначе они вернутся в загробный мир уже навеки… © Editions Gallimard, Paris,1996© Перевод. Т. Чугунова, 2014© Издание на русском языке AST Publishers, 2023

Сценариев, которые ещё не стали фильмами, не публикуют. Ну, а как насчёт тех, что УЖЕ не стали? С годами у всякого автора накапливаются тексты, не получившие, как говорят в кино, производственной судьбы – по самым разнообразным причинам, порой удивительным. Эти тексты нисколько не хуже добравшихся до экрана, а часто, увы, и лучше, и авторы дают их почитать коллегам. Но почему бы не дать и всем остальным – сценарии фильмов, которых никто не видел и никогда не увидит? Они не какие-то там особенные, они нормальные. Они писались с удовольствием и для хороших режиссёров – умных, грамотных, с чувством юмора. То есть тоже нормальных. И для таких же зрителей.

Как написать комедию? Как придумать смешной диалог? В чем разница в создании сценариев Ситкома, Драмеди, Пародии, Ромкома и комедийных боевиков? Как играть комедийного персонажа, чтобы было смешно? Чем отличается юмор в "Джентельменах Удачи" от юмора в "Гриффинах" и почему их пишут разные люди? Каким будет юмор будущего? Автор книги, Стендап комик с инженерным образованием, анализирует такие культовые кинокомедии, как "О чем говорят мужчины", "Достучаться до небес", "Южный Парк", "Американский Пирог, "Горько", "1+1", "Офис", "Физрук", "Друзья". Читатель узнает о творческом подходе к созданию кинокомедий, о том, какие элементы должны быть включены в сценарий, чтобы сделать фильм забавным и интересным для зрителя. Книга написана для продюсеров, сценаристов, режиссеров и стендап комиков и затрагивает вопросы построения карьеры на примере карьер Джима Керри, Дмитрия Нагиева, Антона Лапенко, Эдди Мёрфи. Эта книга будет хорошим подарком каждому любителю посмеяться над комедиями в кино.

Не важно, что вы пишете – роман, сценарий к фильму или сериалу, пьесу, подкаст или комикс, – принципы построения истории едины для всего. И ВСЕГО ИХ 27! Эта книга научит вас создавать историю, у которой есть начало, середина и конец. Которая захватывает и создает напряжение, которая заставляет читателя гадать, что же будет дальше. Вы не найдете здесь никакой теории литературы, академических сложных понятий или профессионального жаргона. Все двадцать семь принципов изложены на простом человеческом языке. Если вы хотите поэтапно, шаг за шагом, узнать, как наилучшим образом рассказать связную, достоверную историю, вы найдете здесь то, что вам нужно. Если вы не приемлете каких-либо рамок и склонны к более свободному полету фантазии, вы можете изучать каждый принцип отдельно и использовать только те, которые покажутся вам наиболее полезными. Главным здесь являетесь только вы сами. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Раньше считалось, что герой фильма должен быть симпатичен зрителю. Тогда вы думаете: «Он во многом похож на меня, а я в целом хороший. Окей, буду следить за ним». Но герой сериала «Молодой Папа» вызывает у зрителей любые чувства, кроме симпатии. Так почему нам интересно следить за ним? Почему картину высоко оценили критики, а весь мир жаждет продолжения? Чистая психология. В этом уверены авторы подкаста, преподаватели Московской школы кино – сценарист, редактор и киновед Всеволод Коршунов и психотерапевт, эксперт в психологии кино Татьяна Салахиева-Талал. Они разбираются, почему Пий и не должен нам нравится, как режиссер намеренно разрушает нашу возможную приязнь, а также зачем в этом фильме Фрейд и Юнг.

Докатились. Снимаем кино про ВИЧ. Что дальше? Вы, в общем, имеете право так думать, включая сериал «Звоните ДиКаприо». Киновед Всеволод Коршунов и психотерапевт Татьяна Салахиева-Талал считают, что тема ВИЧ в этой ленте – лишь красная тряпка для зрителя. В реальности сюжет совершенно не о том. Эксперты Московской школы кино разбираются: комедия это или трагедия? Можно ли смеяться над тяжелой болезнью? А если это трагедия – где же катарсис по всем законам жанра? Этот сериал – откровенный неформат, он даже вышел не в телеэфире, а в Сети. Но что это значит для нас и что о нас же говорит?

Эта история кажется очень простой, ее героиня – понятной, антагонисты – ожидаемо плохими. Проблема в том, что режиссер нас обманул. Как он так резко развернул сюжет и последовательно снял маски со всех? Зачем? Сценарист, редактор и киновед Всеволод Коршунов и эксперт в психологии кино Татьяна Салахиева-Талал в этом подкасте объясняют подход авторов фильма. Они уверены, что «Три билборда», безусловно, драматичная картина, вобравшая в себя кучу проблем, но также и психотерапевтическая. Последите за трансформацией героев фильма с преподавателями Московской школы кино и вы тоже в этом разберетесь.